關於很多人詢問到爆錶的一些問題 關於工具或是材料的品牌迷思

每次只要有新的印花或是顏色的作品

不外乎就是會收到很多留言或是訊息

問說染料是什麼牌子?

工具是什麼牌子等等

恩....

這麼說好了

有很多工具或是染料其實網路上都看的到

但是有沒有辦法"試"出想要的效果對我來說才是重點

很多時候也是會買來之後千方百試的使用過之後

才會知道這適不適合,好不好用

每個人使用手法不同

工具一樣也會造就不一樣的效果

舉例來說不一定真的都拿到美國的手工工具就一定能敲出一樣的風格或是立體度

但是我還是願意介紹分享讓大家少走冤枉路

畢竟工具的費用真的不便宜

今天來介紹一位來自保加利亞的Sergey Neskromniy製作的工具

他所製作的工具外觀並沒有非常漂亮

但是紋路我個人非常喜歡

價格也不高,所以在國外社團看到就先訂了幾支回來試試看

上圖就是蟒蛇鱗片的效果

幾何印花的部分也是滿清晰立體

與不肖仿製品完全不一樣

重點是價位很漂亮

十字編織紋路

與另外的另外一個美國手工具品牌相比之下

有調整過深度設計

所以效果比較不容易"平平的"

竹編的立體曲線也有改良設計

這部分是令我非常驚豔的一個設計

還記得剛剛提到的手法與技巧嗎?

一樣的工具不一樣的效果

這部分我應該不用再多做介紹了

這支效果是目前十字編織個人覺得最滿意合理的一個設計印花

很多時候

應用工具與不同風格一起結合也是很有趣的一件事

不要覺得最貴的工具一定最好

便宜的工具也有很棒的優點

試著找到工具的頻率與優點

當然每一種品牌都有適合使用的方式

沒有絕對,只有你願不願意跟你的工具培養感情而已

很多時候上課就是在學習這些工具使用的經驗與邏輯

所以如果想要知道這當中細微的經驗

是非常鼓勵去上課的

因為可以讓你瞬間少走很多冤枉路

最後有興趣的可以搜尋看看

  LeatherStampsTool

應該會有許多收穫才是

最後還是謝謝各位的觀賞

淺談關於皮革染色這件事情

染色

不染色

其實說穿了就是喜好問題

有人喜歡穿全身黑,有人喜歡大紅大紫

沒有絕對,單純喜好問題而已

但是有趣的點是,隨著製作越來越多

原色這件事情,已經慢慢不能滿足製作的慾望

今天原色已經非常基本款了,當然要先經歷過彩色的技法之後,原色當然是輕輕鬆鬆

好

第一張照片是大家最熟悉的方式

雕刻完成之後>上背景顏色>防染>油染

這部分不需要多說

今天簡單來說一下皮革與顏料的關係

為什麼說先說顏料呢?

因為顏料分成太多太多種

油性,水性,鹽機,酒精....

太多太多種

所以統稱顏料

染料是滲透型的去"染"

塗料是覆蓋性的去"塗"

簡單來說就是一個是會吸,另一個就是去蓋

同一個小費盤

上面的就是原色

下面的是黑色

同樣的圖因為顏色的不同導致效果不同

鋼筆套就是使用油染去做凹陷的顏色處理

騎士牌是油性的,個人非常喜歡這種油質的溫和效果

另外日本或是美國的復古染大部分是水性的

效果比較銳利

當然沒有絕對要使用哪一種

單純每個人使用習慣跟手法風格而已

貓咪

就是使用壓克力去上色

皮革本色是淡黃色

白色是無法滲透做出效果

所以只好使用塗料去製作效果

好處是可以蓋,就像油漆一樣的意思

另外滲透型的染料

大部分的人使用酒精含金染料跟鹽基兩種

但是含金型的有金屬成分,所以塗到飽和的時候會浮一層含金屬色的反光

相對顏色要鮮豔飽和比較難

優點是耐久不易退

彩色要飽和鮮豔通常使用鹽基型

顏色可以製作到很鮮豔,要漸層也比較好操作

但是因為是酸性的染劑,會隨著因為皮革內的單寧酸與空氣中的二氧化碳或是日照變色而慢慢不飽和

舉例來說,一開始染黃色,但是皮革慢慢變成蜜糖色,皮革本色變得比染劑深的時候

相對來說黃色就看不太清楚了

另外寒色系列是很難處理的一個色系

皮革是黃色,如果要染淡藍色

那麼....有唸過色彩學的應該知道會發生什麼事情了

就是很容易變成藍綠色!!!

所以在處理寒色部分也要把皮本色考慮進去

既然說到皮本色,那麼怎樣的皮革比較適合染色呢?

每一家皮革的製程單寧酸比例不同

有的變色快,適合養色或是放著他就自己變色了

有的變色比較沒那麼快,甚至有白色的牛皮

當然如果要染色我個人建議不要找變色太快的皮料(沒有絕對,個人意見)

舉例有雕刻的皮件來說,凸出的部分很容易摩擦變色,假設我們用最淺的棕色油染來說

如果皮變色速度快於油染會有什麼狀況??

一開始油染的效果是加深凹陷處增加立體,如果凹陷處顏色變得比皮料淺

那就會有類似負片的效果了(當然有人會用淺色油染製造出不同的效果,那是另一種表現技法的方式)

如上述,每一個品牌植鞣皮料因為植物單寧配方不同

效果也不一樣

美國的皮革偏黃棕,所以看他們的作品大多偏原色或是復古效果

歐洲的皮革較白皙,所以比較多顏色可以附著在上面

沒有絕對的一定要怎樣怎樣

只是不一定是要白皙皮料好

變色快的皮革也有優點跟處理方式

找到自己喜歡的方式跟風格才是最重要的

最後.....

還是謝謝大家看完我打的這一堆

謝謝各位^ ^

淺談關於皮雕唐草背景

有在接觸皮雕的我們都知道

背景是可以讓主題突出的一個很重要的因素

皮雕的方式是將不必要的地方壓下,留下要得地方使其立體

之前很喜歡近拍來檢視看看哪裡需要加強

或是使用照妖鏡(放大鏡)來看有沒有敲好

隨著手機畫素越來越高

拍照越來越細

背景或是細節越來越多人開始注視

最近看到對岸的幾個作者

拍照也是把細節都拍出來,很多細節處理的真的很棒

目前台灣比較少人貼得很近拍,又或是照片很小一張解析度不夠

當然最常發生的就是閃角度怕抄圖的事情發生

好啦!以上都是題外話

今天簡單介紹一下幾種常用背景的處理方式

由左至右

A104系列,背景排珠系列,S種子系列

A104應該是大家最常接觸到的背景工具

可以看出兩種差別嗎?

左邊比較不平整,右邊比較平整

正確的方式應該是要敲到"同一平面"

才不會像是採到爛泥一樣凹凹凸凸的

再來就是SHERIDAN的傳統背景處理方式

是使用一排一排的圓珠背景

號碼有分很多種,有興趣的自己去查看看

大小尺寸有的人會說一定要幾號幾號

但是我是覺得沒有一定

創作的過程隨人喜好,想敲多小多大都沒有依訂的規定

但是就是要敲好就是了

有的人可以排到一顆一顆完全看不出落差,那是最完美的方式

當然如果沒辦法也沒關係

但是切記一樣"同一平面"為主

盡量不要向右邊那樣有沒敲到的一條一條的痕跡

整體視覺就會沒那麼乾淨

當然!很多人會染色讓背景更完整

沒敲到要用染色的去補強可不可以呢?

當然!!這是件快樂的手作,想怎樣都可以隨人開心

只是基本上盡量不要這個樣子

然後補充一點

A104系列在上色的方式上會比較沒那麼好上

因為紋路是井字狀,顏料容易卡在中間,毛細現象比較難吸收

那排珠系列因為一顆一顆的,所以毛細現象就好很多

如果是復古染那種膏狀的染料

那當然又是另外一回事 

最後是S種子系列

用這種方式敲背景一樣要排好排滿

當然效果也跟前面的不太一樣

效果比較像是有"襯"的感覺

青菜蘿蔔各有所好

當然也有蔞空背景襯其他材料的處理方式

或是其他印花的表現方式

今天寫這篇

只是要讓會做的各位稍微參考一下

不會做的也沒關係

至少下次看到喜歡的皮件也可以列入觀察品質的一個小小因素

最近很多人問我染色與皮革的關係

下次再來介紹為什麼染色與沒染色的差別

謝謝各位的收看^ ^

專業!存在的價值

今天稍微整理了一下書籍

跟老師比起來我的書是少之又少

但是讓我思考了一個問題

什麼叫做專業?

這個答案沒有標準答案

但是.....

我想說的是

身為一個創作者或是職人

不停地在環境中成長與進步是非常重要的一件事情

我們可以從雜誌或是網路或是書上可以更新與成長

當然...也可以臨摹與致敬

今天我要說的是

台灣的工藝環境落後國外很多

但不代表台灣的工藝水平會輸國外

專業的存在與否

或許與現實能造就一定的拉扯與平衡

今天玩玩鑰匙圈

明天做做零錢包

不是說這樣子不好

而是說在整體環境的改變之下

工藝兩個字,不單單只是傳統手工藝而已

來工作室上課的朋友們常常我解釋完之後都會露出一種表情

跟我說:外面之前去上課老師都沒說這些,不知道是老師不說還是老師自己也不曉得

今天在外推廣或是教學,我想會有這樣的狀況是滿可惜的一件事情

今天皮革工藝很多人拿來當成興趣,做著做著在身邊的好朋友鼓勵之下

也覺得自己好像做得不錯

於是乎開始接單,甚至也開始教學

不是說這樣不好

但是自身的專業程度是否也跟著提升了呢?

上述的也是我經歷過來的經驗

但是為什麼不開常態班的教學呢?

因為當著接觸到的資料越多,會越是知道自己的不足

加上王維明與李榮宗兩位大師是我的老師

在這過程當中也常常得發現自己的渺小

我看過很多有穩定工作的作者在皮革工藝的這個領域當作業餘愛好

也有成為在推廣教學的人物

也正因為如此

每每看到教學的教材或是臨摹的作品通通都是來自於書上別人原創的圖

卻又做得有點跑題的時候

其實內心很掙扎難受

台灣是可以更好的

今天來上課的人當然對這領域並沒有非常了解知曉

但身為教學推廣者,不就是應該把正確的觀念與技巧好好的去推廣傳授嗎?

在一片大環境複雜難以推廣進步的同時

我們熱愛這門工藝與文化

是不是更應該好好的充實自己的專業技能呢?

專業!!

是否有存在的價值??

這個答案就留給各位有耐心看完這篇文章的朋友們去思考了

謝謝各位看完小弟這批哩啪啦的一堆字^ ^

想來試試特別預約課程

整理一些放在家裡的工具，自從有工作室之後，

很多工具都慢慢移到工作室去，但是家裡有一個工具箱，

放的都是極少使用的工具，有些甚至是新的連開都沒開過，

皮革工藝是一門很花錢的工藝，很多品牌也不停的在出新的工具，

好像都很好用，都可以買，

但是買回來後使用方式或是保養的方法又有多少人能夠真的知道呢？

花了很多錢，繞了很多路，不是在網路上爬文一些前輩的經驗又或是看人家寫的角度有多完美之類的！

其實如果有人教

真的不用繞那麼大一圈，花那麼多錢

常常整理工具的時候，總是不解到底為什麼會買了那麼多，花了那麼多錢

到底是需要還是想要呢？

木工的器材幾萬就可以獨立生產，但是皮革卻是一個無底洞

做出來的產品價格又無法像其他不需要那麼多工具成本的漂亮

所以很想來試試看開特別教學

工具的改造與使用方式或是圖面與工具之間的相互關係

讓大家能夠不用繞這麼大一圈，買了這麽多有的沒的

如果真的有希望來上課的，再私訊我吧

畢竟老實說我都經歷過了一些買錯東西的日子了

如果想要像我之前一樣自己經歷這段過程的也是一種不錯的經驗啦！

老闆可以幫我刻字嗎？關於客製化一些事

老闆可以幫我刻字嗎？

這是很常遇到的問題

刻字當然是沒問題

但是我不做電燒，因為會破壞皮革纖維

使用久了會從那邊開始裂開

現在來解答一些常遇到的問題

很多時候客人想要自己設計或是喜歡的字體，但是如果皮件本身大小不夠

是無法使用雕刻的方式去製作，可以看一下下圖

是可以刻模具再敲打成喜歡的字體的，但是除非是量產

不然一般人是比較難去附和這些成本的

模具就像是蓋印章，所以印章也是可以自由設計的

下圖是目前最常見的印花方式，簡單來說就是有26個英文字母的印章

可以簡單排列所需要的單字

當然印章都是刻好的，所以字體就是像圖中看到的那樣

下面這張圖就是皮雕了

可以自由的變換字體，圖形

右邊就是隨手畫的草稿，是拓印在皮革上之後再以雕刻刀刻完再用印花工具敲打而成的

前提是，皮件要夠一定的大小

不然會進不去

下圖就是在使用雕刻刀刻線

然後再以印花工具敲打

可以得到這樣的效果

敲完之後呈現這種效果

幾種不同的方式希望大家能夠了解

謝謝各位

關於唐草兩三事，不會雕至少要會看

首先先說明一下，每個人的風格與方式不盡相同

如果不會雕的朋友沒關係，至少學習怎麼看出好唐草

在下只是分享自己的習慣與心得，這次畫了一些簡單的介紹

若有不妥還請多多包涵

上圖可以看出紅圈處的差異

左邊是沒有連在一起，可以看出生長方式與方向

右邊則是切斷看不出生長方向

左邊看的出生長方向與弧度的動態

右邊很明顯完全搞不清楚那個葉子是從哪裡長出來的

這就是我所謂的生長流暢度

左邊可以明顯看出葉流方向

右邊因為葉子的擋住葉流，所以速度明顯被減弱

這是比較多人一開始遇到的問題

左邊是圓滑順暢

右邊花莖處並沒有順暢生長，副葉也沒有留空間讓他順暢

這裡比較難解釋

簡單來說就是需要照著版型去設計

假如說今天要畫一個方型，花要如何合理的在方型內

左圖有保留空間給葉子，開葉的部分也看的出方向

右圖來說，圓形跟葉流的方向被切斷出血,造成整體缺少完整性

開葉部分沒有順外型生長，用葉子的方式填滿空隙，這也是一開始說的會讓速度感減弱的方

式，造成整體缺少完整度

希望上面幾張說明能為大家有所幫助

畢竟還是有很多需要實作與經驗才能完成

過程中大家多多摸索嘗試才是最重要的

不會製作的人也沒有關係，至少要買施有皮雕的作品時，可以看看知道皮雕的細節以及需要注意的地方

謝謝各位